2015年，中國電影市場風云過眼，精彩紛呈。這期間，既不乏爛片遭貶，又不少佳片獲贊，既不缺資本運作，又不難精琢成片，既不無跨界聯動，又不吝原創出新……人們對于電影的關注點，開始從440多億元的票房數字，轉向內容制作及整個產業生態的崛起。展望2016年，中國電影市場格局孕變，或將在數量和質量上并行發力。
產業鏈競爭加劇
老牌電影企業和互聯網企業要想持續發展，還是要將力量回歸到電影創作上來
2015年，中國電影產業迎著“互聯網+”的大潮，發生了結構性變化。投資、制作、發行、放映、營銷、衍生品……產業鏈上的各個環節都在進行重新整合布局。這其中，尤以在線票務的布局值得深談。當觀眾網購習慣逐漸養成，越來越多的人通過手機終端購買電影票時，這一市場的價格走勢和盤分份額也自然引發了關注。
根據易觀智庫和國資辦發布的數據，2015年中國在線銷售電影票的比例已占到影票總銷售量的七成以上。這一數據在2014年時約為40%，而在2013年僅為25%。
在快速增長的市場中，收購整合也更為頻繁。2015年7月，光線傳媒發布公告，擬投資1.3億元獲得捷通無限68.55%的股權。后者在2005年上線的“網票網”，則是國內首家全國性的電影票網上選座購買平臺。8月，萬達院線與時光網簽署協議,戰略投資其20%的股權。雙方全面展開電影電商O2O業務。同月，阿里影業旗下粵科軟件聯合首都電影院，推出首家智能影院，不但可以實現觀影“無票化”，還能為淘寶電影購票用戶提供“退/換票”服務。12月，美團網宣布整合大眾點評，旗下的貓眼電影隨后開始與大眾點評電影頻道的整合，并推出了電影票在線改簽功能。同月，作為影視界新秀的微影時代“牽手”格瓦拉，保持雙品牌獨立運營。
這一系列緊鑼密布的動作，不但讓電影在線票務市場的格局更加清晰，也促使競爭主體在相互制衡間，開始尋找增量市場并提升服務水平。
“作為營銷和發行渠道，在線票務市場彼此之間的競爭往往容易陷入低水平的價格戰和補貼戰。”微影時代CEO林寧說，他們希望通過創造更多的觀影價值，吸引到更多用戶，形成市場良性競爭的環境，推出面向深度電影消費者的“微票兒”APP就是這樣一種嘗試。
在線電影票市場之爭只是電影產業縱橫布局間的一個縮影，“燎原之火”早已“燒”到界外。在2014年阿里影業成立之后，騰訊便進一步加速了影視產業布局。于是，2015年的9月，騰訊在一周內成立了兩個影業公司——企鵝影業和騰訊影業，前者發力網絡劇、電影投資、藝人經紀三大領域，后者則依托IP資源在制作端打造內容，將QQ和微信的競爭模式搬到了電影行業。騰訊此舉也被認為是希望掌控電影行業的產業鏈資源，打造產業背后的生態圈。
與國外電影產業發展有所不同，中國電影是在進行“工業化”的途中遇到“互聯網+”的。在轉型升級與跨界融合的同力作用下，市場呈現出前所未有的爆發力。然而，在一輪輪跑馬圈地后，無論是轉型之中的老牌電影企業，還是跨界而來的互聯網企業，要想持續發展，最終還是要將力量回歸到作為“本源”的電影創作上來。
多元化精品探路
如何營造鼓勵創新的開放體系，是中國電影是否能夠走向創作繁榮的重要條件之一
很多觀眾還記得，2014年曾有《爸爸去哪兒》《奔跑吧！兄弟》等幾部綜藝電影上映，并在粉絲追捧下取得了不錯的票房。對于綜藝節目到影視圈“客串”的現象，有人認為是一種創新，也有人說其劇情薄弱，一時間眾說紛紜。而到了2015年，“粉絲”依然存在，但品味已然有了分化。一些制作更加精良，選題富有情懷的原創影片，同樣獲得大眾青睞，讓人愿意在朋友圈自發推薦宣傳，取得了口碑和票房的雙豐收。
動漫電影《西游記之大圣歸來》就是其中值得記下的一筆。它擷取了中國經典文化元素，摸準了大眾的審美趣味，用“歷險+勵志”的故事模式引人入勝。其取得的“雙料”成功也為國產動漫電影和觀眾帶來巨大信心。
從2015年春節檔的《天將雄師》，到清明節檔的《戰狼》，從暑期檔的《捉妖記》《破風》，到國慶檔的《解救吾先生》，再到賀歲檔的《尋龍訣》……它們中既有特色鮮明的中小成本影片，又有嘗試工業化制作的中國式大片，從題材類型、形式風格上講又各具特色，給觀眾帶來多元化的觀影體驗。此外，一批具有人文關懷和藝術個性的影片，如《家在水草豐茂的地方》《喜馬拉雅天梯》《一個勺子》等，也在各方支持下獲得了更多的成長空間。而《滾蛋吧！腫瘤君》中體現的個體在面對逆境時依舊保持積極樂觀的心態，也在片里片外牽動著觀眾的心。
電影是時代的產物，也是時代精神的表達。“在電影走向多樣化的時代，如何為電影創作提供更加寬松自由的環境，如何通過電影政策和電影評論去營造更加鼓勵創新的開放體系，如何推動電影觀眾、創作者和產業鏈各相關環節在文化多樣性上達成更多共識，都是中國電影是否能夠從市場繁榮走向創作繁榮的重要條件。”清華大學教授、中國文藝評論家協會副主席尹鴻說。
全球化蓄勢待發
中國電影市場整體的繁榮，使海外發行渠道成為未來成熟市場的剛性需求
2015年，中國電影市場創造了近幾年來最好的成績：電影總票房達到440.69億元，同比增長48.7%；觀影人次達到12.6億，同比增長51.08%；國產影片票房271.36億元，同比增長68%，占票房總額的61.58%。在年度81部票房過億的影片中，國產影片占47部。目前，中國電影市場已穩居世界第二。與此同時，中國電影全球化的步伐也在加快。2015年，國產電影海外票房達到27.7億元，同比增長48.13%。2016年伊始，《尋龍訣》《老炮兒》等影片在海外熱映，受到海外華人的喜愛，創下近年來國產影片海外票房的最好成績。
歲末年初之時，由國家新聞出版廣電總局電影局策劃指導，華人文化控股集團、華獅電影發行公司共同搭建的“中國電影，普天同映”國產電影全球發行平臺正式啟動。
“中國電影市場整體的繁榮，使海外發行渠道成為未來成熟市場的剛性需求。”華人文化控股集團董事長黎瑞剛說，“我們采用完全市場化的做法，與海外院線和影院進行票房分賬。我們將首先在海外華人聚居地同步上映國產影片，以此為海外發行的切入口，帶動外國觀眾聚焦中國電影，逐步形成可控的發行網格和渠道，建立起國際認同的標準和體系，使中國電影的全球范圍同步成為常態，讓中國電影充分參與到國際市場競爭中”。
“布局國際化已成為中國民營電影企業2015年的一股‘新浪潮’，對于中國電影產業而言亦是代表了一個新紀元。”北京大學文化產業研究院副院長陳少峰告訴記者。在華誼兄弟研究院聯合陳少峰團隊發布的《中國影企國際化報告（2015）》中顯示，民營電影企業對海外市場的布局提速。
2015年4月，華誼兄弟與美國STX公司簽署協議，雙方將在2017年12月31日前聯合投資、拍攝、發行不少于18部合作影片；同年11月，博納影業以2.35億美元投資美國TSG娛樂金融，后者是二十世紀福斯長期的融資合作伙伴；華策影視2015年也頻頻展開了國際化的連續動作，與福斯國際、極光影業和《蝙蝠俠》系列制片人邁克爾·奧斯蘭有多部影片的合作計劃。
此外，萬達影業、樂視影業、阿里影業、華人文化產業投資基金、熙頤影業等在今年均以不同形式、不同深度的方式登陸好萊塢。
樂視影業將以張藝謀指導的電影《長城》為龍頭，與好萊塢合作，用中國的故事、中國的文化打造面向世界的英文版電影。樂視影業CEO張昭說，“全球化將是針對全球的市場進行全新創造，而不僅僅把自己的東西送出去”。
2017年，隨著WTO協議的到期，中國電影市場也將進一步開放，更多的國外電影將進入國內。展望“十三五”開局之年的2016年，中國電影也將由規模速度型發展向質量效率型發展轉變。業內業外、國內國外將面臨更加激烈的競爭，中國電影產業更需要敞開胸懷、迎接變化、擁抱未來。